Это было незабываемо. Украинский театрально-музыкальный перформанс «Розы» всколыхнул Минск. Зрители и плакали, и смеялись, и танцевали в креслах, и хлопали сотню раз за спектакль, а некоторые после перформанса еще долго не уходили домой, все обсуждали увиденное в группках. Что так впечатлило белорусскую публику, узнаете в нашем опросе.
Дина Данилович, куратор выставочных проектов, фотограф, художник, стилист
Мне нравится смотреть спектакль, или фотографию, или картину, слушать музыку и понимать, что это сделано сердцем. Этот проект сделан, безусловно, сердцем. И музыкальная, и литературная, и визуальная основы его очень сильные. Нет никаких случайностей, все взаимосвязано и профессионально. Перформанс вызывает непосредственные чувства, ты не можешь себя контролировать: смеешься и плачешь, тебе весело и ты сопереживаешь. Форма кабаре исключают всякую искусственность, нет ничего вымученного, придуманного, все очень искреннее, живое. Безумно приятно в этом находиться!
Я часто езжу в Украину, в Киеве у меня живут друзья, раньше и сама там жила. Год назад я была на Майдане, поэтому спектакль смотрю не просто, как сторонний наблюдатель. На Майдане я испытывала чувство безумной гордости и уважения к украинцам. Это же чувство было и во время перформанса. Украина сейчас в очень тяжелой ситуации, но жизнелюбие людей, то, как они умеют поддерживать друг друга, биться за себя, свою страну, свои идеи, достойно только уважения. Нам нужно поучиться этому у них.
VJ Solar Olga, Foundmental Network
Впечатления очень яркие! В спектакле все друг с другом взаимосвязано – и музыка, и свет, и видео. Смысл и художественные средства взаимодействуют, а актрисы становятся сильным проводником идеи, эмоций, творчества.
Видео и свет сделаны очень качественно. Восхищает сама идея с двумя экранами. На большом экране ты видишь те же самые картинки, которые появляются и на маленьком, это создает двойной эффект. Сразу заметно, что где-то в зале с актерами работает человек, который сидит за пультом и очень быстро реагирует на все происходящее на сцене. Девушки что-то играют на музыкальных инструментах (это может быть и легкая импровизация!), а человек в зале быстро зажигает нужный свет, который также придает действию дополнительный смысл.
Меня очень привлекает использование национальных орнаментов в видео. В своих перформансах, которые я делаю совместно с электронным музыкантом, мы часто используем белорусские орнаменты. Зрителям это очень нравится, после перформансов они благодарят за использование национального колорита. Украинский национальный орнамент в сегодняшнем спектакле меня очень порадовал, это сильное художественное средство помогало нам лучше понять украинскую культуру. Которая была полностью раскрыта, ведь мы не только смотрели видеоряд, но еще и слышали украинские песни, стихотворения, обычную речь. Перед нами открылось, что есть Украина и украинский народ сегодня.
Николай Рудковский, драматург
Этот музыкальный спектакль – отдушина форума. Здесь можно и смеяться, и прочувствовать трагизм и драматизм песен, подумать о вечном… Хотя больше было переживаний, нежели радостных эмоций. Я переживал не только за украинский народ, но и за людей всего континента. Хорошо, что у украинцев есть чувство юмора (мы это увидели в спектакле), ведь даже в трагические моменты жизни надо улыбаться.
Мой внутренний лидер форума – спектакль «Онегин», потому что он с самого начала медитативно втянул меня и уже не выпустил. Да, там были спорные моменты, которые, может, мне и не совсем понравились. Но во время спектакля я даже не хотел ничего анализировать, настолько был погружен в действие! И только на следующий день происходит оценка увиденного. Это из спектаклей международной программы. Не хочу сравнивать белорусские спектакли с международной программой: их по-другому презентовали, выделили. Поэтому и нельзя оценивать все вместе. Это как на кинофестивалях: конкурсная и внеконкурсная программы. Хотя я бы белорусский шоукейс не назвал внеконкурсным. Это скорее как программа «Особый взгляд» на Каннском кинофестивале.
Дзяніс Шэка, праграміст-кінаман
Я ведаў, што мы убачым панк-тэатр, фрык-кабарэ. Мне вельмі падабаецца! Цяжка рацыяналізаваць убачанае, такі перформанс хутчэй уздзейнічае на эмоцыі. Здаецца, я ўбачыў нешта вельмі роднаснае. У мяне такое адчуванне, што калісьці і беларускі тэатр можа быць такім – фальклорным і безбашанным. Але зараз такога моцнага па энергетыцы, па дыскурсе, па актуальнасці тэатральнага дыялогу я ў нас не сустракаў, на жаль.
Сцэнаграфія была выдатная. Мне чамусьці здаецца, што гэта тэатр жанчын і пра жанчын. Мы ўбачылі моцных, свядомых жанчын, якія адчуваюць сябе жанчынамі.
Оксана Жгировская, арт-куратор, искусствовед
Это моя любимая группа, мне кажется, что это одна из самых ярких украинских групп современности. Я слежу за творчеством Dakh Daughters, знаю, что они стоят достаточно дорого, поэтому здорово, что фестиваль смог их привезти. Сегодня я впервые вижу их выступление вживую. Такое редкое явление может повторится у нас через несколько лет, а возможно, вообще никогда не повторится.
Перформанс «Розы» – это женская сторона восприятия сегодняшних реалий. Но я не могу сказать, что это реалии только Украины, перформанс охватывает большой социальный срез разных женщин. Он социально актуален!
Наша «Серебряная Свадьба» работает в похожем жанре, но я не могу сказать, что она настолько социально актуальна. В белорусской группе больше присутствует игровой момент, это более отстраненный взгляд на мир. Наверное, максимально социально актуальными нашими группами были и остаются до сих пор проекты Михалка.
Лариса Тимошик, редактор отдела культуры газеты «Звязда», преподаватель Института журналистики БГУ
Этот перформанс – смесь эмоций, боли, чувств, того, что можно пережить только всей страной. Такого спектакля нам не хватает. Его до сих пор нет в Беларуси, потому что мы не даем воли своим эмоциям, не умеем этого делать. Вот здесь был выход эмоций, который, наверное, на уровне психотерапии нужен сейчас всей Украине. Мы услышали песни про все, что в последнее время волновало эту страну.
В такие кризисные моменты больше всего боли приходится на долю женщин. Фольклорная манера с голошениями, с песнями, которые льются из глубины души, очень хорошо ложилась на женские образы. А панк в конце расставил все по местам. Женщины иногда берут на себя функцию мужчин и могут быть жесткими. Только не надо их до этого доводить.
Видеоряд изменялся в зависимости от того, какая была песня. Когда был нужен фольклорный образ – он появлялся на видео. Когда были нужны кадры фотодокументов, отдельных эпизодов Майдана – появлялись они.
Наверное, пока что в моем ТЕАРТовском рейтинге этот спектакль первый, потому что так перевернуть все внутри меня другим спектаклям не получилось. Может, потому что здесь все очень свежо, живо, а другие спектакли использовали уже известные всем темы и пьесы. Сегодня же мы вместе с актерами прошли совершенно новую историю.
